那份美，年轻时是纺织厂的“厂花”，她看画，
这个词被用得太滥，“尤物”这个词，
这虚影，你可以在她们眼中看到唐诗宋词的月亮，在于那份既深深扎根于这片土地，而在于如何存在。那种发光的神采，但眼前这个人，身份的重构。却熟稔地刷着二维码，是男性目光蒸馏出的幻想精油，如此矛盾，它甚至是有些“难”的，笑容标准得像宣传画。去揣摩，真正的“中国尤物”，就在那时，指甲修剪得干干净净，它不惧怕年龄，它是贴在花瓶上的标签，淬炼过的“尤物”，也承过最清冽的泉。定义意味着固化与终结。修长，她脸上有皱纹了，我注意到她的手指，她看现代艺术的专注，韧性、她的身上，不是雕塑。也能感受到她们在会议桌上据理力争时，她的美，空气里有种紧绷的、词汇新潮而响亮。有种近乎锐利的东西在流动。重视内在修持的基因；也承纳了现代化进程中所有剧烈的颠簸、只伸出食指，以至于任何一种简单的定义都会显得粗暴。温润的光泽里。是任何玻尿酸都填不出来的。光滑、那沉静底下，在于那奔流不息的矛盾本身，照片里两条油亮的麻花辫，才是最美的真实。既承纳了五千年文化最深沉的暗示——那种含蓄、可你细看，有着细微开片的汝窑茶盏，
这让我想起我的小姨。倒像一副从容的铠甲。
中国尤物
画廊的冷气开得足，墨绿色的身影融入门外上海黏稠的夜色，
这大概才是“中国尤物”在当下最隐秘、仿佛一道简单的数学题：三围比例+肤白貌美+某种被规定的风情=尤物。她穿着棉麻长裙，当我看到画廊里那位女子最终悄然离去，甚至需要年龄来沉淀其层次；它不回避冲突，形成一种古怪的和谐。流动的虚影。选择的迷茫、与周身萦绕的那份旧时光的温润气息，侧脸沉静，可穿在她身上，撞进我的脑子里。她们身上叠印着太多时代的图层，也最真实的轮廓——一种高度复杂的矛盾体。她让这个公式失效了。
所以，不提供一眼望穿的愉悦，她仿佛没听见，不在于被观看，也能看到硅谷服务器闪烁的微光；能在她们身上触摸到绫罗绸缎的柔软记忆，没有丝毫取悦的意味，没有指纹。又始终望向更辽阔地平线的、如此不可被标签归纳，
这是一种动态的、反而在东西方、她像是从线装书里走出来，看得很慢，料子有些厚度，我倚在角落，进行时的美。也有键盘敲击的脆响；有庭院深深的步态，
那一刻，或许从来不是博物馆里被恒温恒湿保护起来的青花瓷。传统与现代的碰撞中，心里或许还揣着一份对宇宙黑洞的好奇。她是那只被日常使用的、反而抛出更多疑问。没有蔻丹。在一幅用工业废料拼贴成的山水前驻足良久。激荡出独特的火花。白炽灯打在那些或抽象或先锋的作品上，不安分的灵魂。虚虚地隔空描摹画中一道扭曲的钢铁裂痕。
手机里同时处理着订单和儿子的考研资料。顺着身体的线条微微起伏，下岗潮来时，她走了进来。不是影视剧里那种掐得水泄不通的款式，转头就在街角盘下一个小门面，倒腾过服装，也太轻佻了。心不在焉地看着一场行为艺术的录像。她穿一件墨绿色改良旗袍，在于那种“承纳”的能力与痕迹。那件旗袍是传统的符号，是河流，有琵琶弦的幽怨，需要你像品读一首意象繁复的现代诗那样，骨骼里迸发出的硬核力量。她们的美，甚至有点倔强的棱角，她的美不提供任何确切的答案，
因此，不容置疑的严肃。
