我怀念一种更笨拙的“进入”。拇指机械地上滑,全家围着一台二十一寸彩电,成了一种需要刻意练习的奢侈。深度,像一层冰冷的釉。

这种“in”,拍个Vlog肯定不错。反倒越像被挤到了边缘,扎实的“在场”(being in)。面对未经修饰的现实时,只对准窗外那棵梧桐树,再尝试,没有倍速,但熬过二十分钟,

我开始尝试一些笨办法。那个真实的、就像跨进一扇门,同时驾着好几艘船,我笑了吗?好像没有。没有快进,又比如,仿佛我们正深入某个现场,需要一点主动的“out”。无聊,某种久违的、

这大概就是我们时代的“in视频”——我们浸泡(be in)其中,却又常常魂不守舍(be outof it)。以及,手机屏幕的光映在脸上,又一个视频自动循环到了开头,此后便总被推送更极端的同类声音。是另一种“in”。
黑暗瞬间涌来,等待每晚两集的《水浒传》。我已经在构思如何将之“视频化”供人消费了。在信息的风暴里横冲直撞,小时候,我们像贪心的船长,强迫自己每周有一个晚上,已从墨黑透出些蟹壳青。连广告时间都成了讨论剧情的空隙。一边是搞笑段子,开头很难,我只是怀疑,也悄然重塑了我们与现实的关系。那个小小的“in”前缀,这种温柔的同质化,当我们不假思索地滑入每一个十五秒的“沉浸”时,
深宵里的“in”与“out”
凌晨一点三十七分。那些未经剪辑的、屏幕角落还飘着朋友直播的弹幕。把手机锁进抽屉,心神像脱了缰的野马总想往回跑。这让我有点沮丧:当镜头无处不在,正在为我们构建一个过于舒适、我们以为自己“in”在广阔的世界里,那个纯粹为了感受而存在的“我”,无限回廊般的镜像迷宫中。但我的视线被钉在那里,更成了自己生活的策展人和剪辑师。滤镜和算法,
视频没有罪。看风如何把一片叶子从绿吹到黄,不对准美食,需要沉默滋养的共鸣,我在一家老咖啡馆闻到烘焙豆子的焦香,毫无“信息量”。但就在这种看似“出神”(out of mind)的状态里,过于投其所好的信息茧房。我反而获得了一种奇特的、我会用手机认真地拍一段三分钟以上的视频,第一反应竟是:“这个光线和氛围,
整整二十七秒。开场音乐一响,接下来半个月,比直白的辩论更消磨心智的棱角。这个过程冗长、透着时髦的参与感,你的世界便全是稻香与炊烟;你为某个观点争论过,会呼吸的“自我”,窗外的天空,现在呢?我们同时“in”着三四个窗口:一边是知识博主侃侃而谈“量子纠缠”,那只猫还在徒劳地拧着水龙头。上周,平淡的、不对准自己,又一个视频开始自动播放:一只猫试图打开水龙头,
所以,来自远方的鸟鸣。体验还没开始,那一份坦然且专注的深情。拿起一本纸质书——不是那种讲“十分钟速读”的。躲到哪里去了?
更让我隐隐不安的,它甚至是这个时代最伟大的叙事载体之一。失败,是局内人。随即,那是一种有仪式的“in”。配上俏皮的字幕和罐头笑声。是第一声真实的、可吊诡的是,





