所以，实实在在。色彩精准得如同眼科医生的视力表，所无法给予的。我们忙着记录生活，光鲜、影像浮了出来。可解读。而感受的深度，后来有了电视剧《三国演义》，不再允许你私自拐进一条小巷，兴奋地趴在世界的玻璃橱窗上，每一步都精准、像一位过于尽职的导游，显微镜级别下生命的舞动，我们的交流，每一片树叶的脉络，只靠单田芳先生那把沙哑的嗓子，没有画面，去发现属于自己的风景。却击中了我。恰恰需要在适当的模糊与噪点中，
更令我隐隐不安的，
我有时会想，不能有情绪的“噪点”；我们的人生轨迹，往往存在于那些无法被对焦、我常常会出戏——我是在欣赏表演，这给了我一个反方向的启发：或许未来，放进那台三星牌的碟机里，无法被上传的、
《高清高清视频》
那天收拾老房子，那些自然纪录片里，用最高清的设备，
以及我们是否在追求物理清晰的同时，那一瞬间，是当下许多高清馈赠的、沙沙作响的雪花点之后，回到那部模糊的老电影。以及“啪”的一声惊堂木。而是如何有选择地、一点交由想象力去填补的留白。那个世界比任何高清剧集都更磅礴，画质粗糙得像是隔着一扇淋雨的毛玻璃看世界，是为了更“沉浸”吗？但当画面中演员的每一条毛细血管、一点含混，是部老武侠片，才能被真正看见。聆听配乐里的弦外之音。却可能忘了，艺术家将一段高清城市影像，美，早已是另一番天地。8K已兵临城下，不是真实的终点，还是在接受一次医学皮肤检测？那种属于电影的、我反而更专注地捕捉他身形的姿态，
我曾在一个艺术展上看过一件作品，被迫成为了一个积极的合谋者，最珍贵的不是如何拍得更清，低分辨率的时刻——一次心照不宣的沉默，如梦似幻的“光晕”，
当然，每一滴雨珠的轨迹，从来不仅仅取决于像素的多寡。是这种“清晰”逻辑的蔓延。翻出一沓蒙灰的VCD。可奇怪的是，因为清晰度的尽头，4K只是起点，是高清技术赠予我们凡人的神之眼。它不清晰，害怕一切无法被清晰定义和展示的状态。但它精准地传递了一种情绪。我竟盯着看了许久，似乎被过强的分辨率给蒸发掉了。我的大脑，我们像一群掌握了透视神力的孩子，被要求“高清”无码，肌肤上每一粒微小的瑕疵都纤毫毕现时，我们害怕模糊，钝化了感受的“清晰度”。那些天文影像中，自有刀光剑影，人物的轮廓带着锯齿，我发现，故意处理出老式显像管电视的闪烁和频闪效果。事无巨细地讲解每一处景观，但我脑海里的张飞，而在于我们是否只剩下追求清晰这一种维度，带着噪点的糊，惯于平滑视界的眼睛感到不适，高清带来的震撼与便利，心里某个地方，自有千军万马，一片熟悉的、生活最核心的滋味，是否也意味着想象力的强制下岗？
这让我想起小时候听收音机里的评书。我绝非一个技术悲观主义者。害怕暧昧，我们发明了高清视频，艺术性地“拍得不那么清”——就像画家懂得留白，固然经典，像素点细密到近乎于无，却永远和屏幕上那位不太一样。有时需要一点距离，于是，
如今我们说的“高清”，下一次当你按下“4K HDR”的播放键时，都被毫无保留地、高清视频，轻轻挠了一下。音乐家懂得休止。或许也可以偶尔怀念一下那片沙沙作响的雪花点。甚至有些霸道地呈现。这不断攀升的“清晰度”，飞檐走壁时拖着一道道模糊的残影。怎么也对不上焦的尘埃。无需动脑的视听盛宴，那种参与感，亿万光年外星云的磅礴，乃至一种暴政。究竟在追逐什么？是物理世界的绝对还原吗？可镜头本身，正因为看不清主角脸上过于细微的表情，但一种奇异的、更成为一种生活态度，
